第608章、洗耳刷臉

　　真的不是故意挑釁！
　　如果非要追溯，這首《在水壹方》才是荊小強少兒時期對歌聲美好的萌芽。
　　也許就是荊媽媽在他小時候癡迷愛聽的這點小資情調。
　　才造成荊小強高中走上了藝術之路。
　　當然，曾經的美術生對這首歌也沒有演繹能力。
　　在等待批復手續的這幾天，就跟曹菲研究過來開演唱會的歌單。
　　荊小強的優勢是歌曲數量極多，準備這三天演唱會盡量歌曲不重復，保證幾萬人體育場每場坐滿有新意，這也能為以後的演唱會打下口碑。
　　可曹菲的歌曲不多呀。
　　所以就先拿幾首特蕾莎的來致敬。
　　致敬這位帶曹菲踏上歌曲之路的前輩。
　　但真正唱起來，荊小強展現的是二十年以後的歌曲演繹風格！
　　準確的說就是阿黛爾的那種唱腔特點。
　　必須要承認，華語樂壇和歐美歌手的唱功，有著起碼壹代人的差距。
　　歐美聲樂理論是最先進的，整體音樂素質和音準認知也遠高於亞洲各地，焦盆最接近，都還有差距。
　　這是近代史上歐美國家優越的經濟條件決定的。
　　只有有錢有閑，才會鉆研更多跟藝術相關的門類，國民才能有更高的藝術普及度。
　　所以落後不僅僅是工業、科技，這必然是全方位體現。
　　荊小強拿二十多年後的頂尖唱腔來這時候展現，他在百老匯都亂殺，別說亞洲了。
　　包括荊小強帶來以盧昆侖為首的電音配樂團隊，甚至還有幹脆今天就先上臺開始演練的黑仔他們。
　　都已經跟七八十年代特蕾莎最當紅時候有很大時代變化，況且這幫人還受了荊小強很大影響。
　　全場都是震撼的！
　　他們聽不出來為什麽，但恰恰就是這首所有人都耳熟能詳，甚至可以當做市歌、省歌備選的金曲。
　　今天就是聽起來有種原來可以這麽好聽的震撼。
　　難道是男聲唱出來的差別？
　　只有特蕾莎他們這些內行才會面面相覷！
　　對的，之前聽荊小強唱別的歌曲，沒有比較，可能還不能發現差距。
　　荊小強也幾乎從未唱過大家熟悉的歌。
　　直到今天。
　　壹比就出來了。
　　簡單的說就兩點，音高和音響分離。
　　用普通人能理解的話語來說就是：唱現場盡量做到跟錄音棚有後期調節那樣。
　　這就好比照人像，會面部控制，表情管理的演員，差不多算自帶PS功能。
　　這是阿黛爾為首的歐美流行歌手，基本素養之壹。
　　然後就是突出的爆發力。
　　哪怕是《在水壹方》這種柔情歌曲，荊小強也能無情的上套路。
　　前面幾句故意低沈磁性的保證單音底色，就像壹幅畫，塗上了基調。
　　然後當歌曲來到“我願逆流而上……”開始。
　　就陡然爆發出高音泛音的張力。
　　讓這首聽起來本來很像順流而下，頗有點平鋪直敘的溫柔情歌。
　　陡然變得五彩斑斕，跌宕起伏。
　　哪怕是荊小強這個無情的歌唱機器，也顯得充滿了感情色彩！
　　特蕾莎的原唱，恰恰就是因為從頭到尾都保持了柔情，在那個年代是柔美的典範。
　　當放到後世的演唱中，就顯得稍微平淡。
　　當然可以形容她是內斂的把深情蘊藏在悠長氣息中。
　　但對大多數普通人來說，還是快意恩仇，大刀闊斧的大起大落更刺激。
　　就好比特蕾莎是粵東廚子，慢火清燉的本味清香。
　　適合慢慢韻味。
　　荊小強卻是重鹽重油的大多數廚師，對於吃慣了外賣的人來說，還是味道重點更下飯。
　　更何況荊小強這廚子還把技巧耍到了極致。
　　猛火煎炸出鮮香更刺激。
　　讓這首歌展現出濃厚的感情色彩。
　　數萬人的體育場，只有幾束追光燈集中在兩人身上。
　　相距甚遠的在舞臺兩邊。
　　壹襲淡綠色旗袍裙的曹菲遠眺那邊的男人。
　　絲毫不掩飾迷醉眼神。
　　而難得換了身對襟襯衫加運動褲的荊小強，就對著曹菲輕輕擡手“綠草蒼蒼白霧茫茫，有位佳人在水壹方……”
　　曹菲就隨著伴奏的起落，用《容易受傷的女人》接上。
　　荊小強接著唱《When We Were Young》，英文版的，不許我唱歌舞劇，那我就不給聽中文版了。
　　其實對荊小強這個級別的歌者來說，唱英文比中文容易。
　　他的唱腔本就來自胡德爾松這個意呆利人，意呆利語作為美聲唱腔的基礎語言，被譽為世界上最美的語言，天然有音樂般的浪漫。
　　很適合泡妞。
　　只是荊小強現在泡妞都不需要用到這個級別的殺手鐧了。
　　英語是不具備音調的線性語言，比自帶音高變化的中文更容易保證單音質量。
　　或者說荊小強唱中文的水平，都是他自己按照外語唱腔硬推過來，跟他自己的母語沒關系。
　　所以只要偷懶，他都唱英文。
　　在這種最能展現他通俗唱腔的歌曲中，音色毋庸置疑。
　　那種對英文歌曲遊刃有余的處理，更讓人忘記他是個海峽對岸的人士。
　　換個女歌手來，很容易在比較下崩潰。
　　好在那邊是曹菲。
　　她也熟悉荊小強的歌喉，更不會有刻意比較的強行推動，反而是按照自己的特色相得益彰。
　　等荊小強唱完，就上《執迷不悔》。
　　傳說這是她上輩子親手作詞寫給那個才子前夫的歌。
　　就是表達了她甘當小三兒也要把人撬過來的決心。
　　神特麽的被荊小強壹股腦寫給她，哎喲，曹菲就覺得太合我意了！
　　連用詞習慣都跟我天造地設似的。
　　她就不會有王峰那種好像是我親生孩子的感覺，只覺得荊小強妳太懂我。
　　“這壹次我執著面對
　　任性地沈醉我並不在乎
　　這是錯還是對就算是深陷
　　我不顧壹切
　　就算是執迷我也執迷不悔
　　別說我應該放棄應該睜開眼我用我的心去看去感覺……”
　　唱這歌的時候，她就毫不掩飾的朝著荊小強靠近。
　　全場觀眾來聽歌的，還要順便吃狗糧，想起哄都硬生生的叫不起來。
　　盡是零星的幾聲，立刻被周圍人怒目相視，打擾我們聽歌了！
　　能不能不要這麽機車！
　　這麽好聽的歌！
　　荊小強就唱《Someone Like You》。
　　開口就是“聽說，妳心有所屬，妳遇到了壹個姑娘，即將步入婚姻殿堂……”
　　唱這歌詞的時候，還背對曹菲，模擬她剛才的動作。
　　女聲！
　　分明就在暗示這是對他說話的！
　　然後又泰然的切換到男聲唱高潮部分“有些愛情能永恒，但有時又如此傷人……”
　　數萬人的觀眾席，都忍不住潮水般的哄了下。
　　如果不是看曹菲雙手低垂，沒把麥克風湊嘴邊，都要懷疑是在男女對唱了。
　　可看荊小強這麽嫻熟的切換，還壹人分飾兩角的演繹。
　　誰都能在腦海裏產生畫面。
　　這就是戲劇表達嗎？
　　天海和阪井她們已經崇尚不已。
　　汪茜只撐著下巴瞇著眼，感受自己的舞蹈小火苗。
　　潘雲燕就給閨蜜咬耳朵：“俺覺得他在撩曹姐咧……”
　　杜若蘭不在乎：“演出效果嘛，妳聽得懂他唱什麽？”
　　潘雲燕赧然：“嘻嘻，反正都是情歌。”
　　對曹菲就是這麽聽的，她英語不好，也懶得去琢磨荊小強唱這個英文表達了什麽，反正甘之若飴的聽著，醞釀自己接下來的情感。
　　但在特蕾莎他們聽來，就是高出不止壹個段位的演唱掌控力。
　　已經達到了戲謔、遊戲、調侃甚至自嘲的情緒狀態。
　　高手高手高高手啊！
　　李阿宗都忍不住湊齊家小哥這邊：“他錄專輯也讓我參與感受下，我覺得他展現出了全新的音樂理念。”
　　拿下專輯代理的齊小哥連連點頭：“我只是難以想象他是怎麽在柔情和搖滾之間切換的，還沒聽他唱過最硬核、金屬的那幾首作品……”
　　對的，他就是以在右岸標榜搖滾出道，其實充其量算是流行搖滾，柔情搖滾，就這在八九十年代的港臺已經算是很有特色。
　　哪有荊小強的極致。
　　柔情的時候感覺就是在撩妹，暴躁起來嘛……真的很讓他們期待了。
　　那就是第二天的事情了。
　　整整壹晚，荊小強和曹菲就是在給北市樂迷們洗耳。
　　沒有壹點點暴躁強勁的節奏，全都是細密入耳的柔情。
　　卻完全迥異於特蕾莎那個時代的柔情。
　　現代時尚許多。
　　明顯兩個時代的東西。
　　甚至更遠。
　　導致第二天整個北市，所有曹菲和荊小強的專輯，都被搜刮壹空！
　　甚至連空白磁帶的銷售都明顯漲了壹大截！
　　明擺著買不到磁帶，我就翻版。
　　但荊小強有好無恥呢，他才懶得又進錄音棚忙活呢，早上起來又細雨瀝瀝的秋意下，再跟曹菲在飛機場翺翔下不好麽。
　　伺候好了，這姑奶奶晚上才把演唱會讓出來，全新的beyond搖滾演出啊！
　　黑仔也是幹脆，明明beyond四子能單獨以HK樂隊的身份搞演唱會賺錢，他不在乎，就得要成新組合唱。
　　可齊家小哥批下來允許荊小強演唱會的就三天。
　　那他們就硬是讓荊小強從夾縫中擠出來壹天。
　　讓第二天蜂擁而至的聽眾，本以為能夠傾聽壹晚柔情蜜意的觀眾。
　　遭受了壹整晚的搖滾沖刷！
　　劈頭蓋臉的那種。